(via Facebook)
Früher auf Kulturtechno:
Der Sound-Panzer
Kriegslautsprecher
Militärische Riesenohren
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Aphorismen des Tages:
Meine Gegenzusammenhänge
Synchronisieren transzendiert
Technik
Tempo
Beziehung
Deduktion gestattet Partizipation
Gegenwärtig komponiert der Penis
Figur und Entscheidung
Ausnahmen überzeugen total
Medienkunst avant la lettre: Kaum zu glauben, der Film ist von 1973.
‘Three transitions’ von Peter Campus
(via pietmondriaan)
Peter Ablinger ist unter anderem mit seinem „sprechenden Klavier“ berühmt geworden. Die Technik hat aber durchaus ihre Vorläufer; mir war bislang von Clarence Barlows Experimenten bekannt, auf Facebook wurde ich nun auf diese Aufnahme von 1989 hingewiesen, in der ebenfalls immer wieder gesprochener Text und synchrone Instrumentierung der Sprechmelodie erklingen.
Update: Hab ganz vergessen (danke für den Hinweis, Matthias!), dass Vinko Globokar schon 1973 „Toucher“ geschrieben hat, selbes Prinzip, nur noch nicht so genau mit Tonhöhen. Eine von vielen Aufnahmen auf YouTube:
Früher auf Kulturtechno:
Peter Ablinger, Voices and Piano
Peter Ablinger, Quadraturen
Heute Nacht um 0.05h wird auf DeutschlandRadio Kultur das erste von drei Gesprächskonzerten der Darmstädter Ferienkurse übertragen, bei denen ich mitgewirkt habe.
46. Internationale Ferienkurse für
Neue Musik Darmstadt 2012
Böllenfalltorhalle, Darmstadt
Aufzeichnung vom 21.7.12
Recherche/hören IMathias Spahlinger
‚gegen unendlich‘ für Bassklarinette, Posaune, Violoncello und Klavier (zwei Aufführungen)(1995)
Andrew Digby, Posaune
ensemble recherche
Moderation:
Mark Barden, Johannes Kreidler, Martin SchüttlerDas Konzept ist einfach und klar und führt doch hoffentlich nicht nur zu intensiven Höreindrücken, sondern auch zu kontroversen Auseinandersetzungen: An drei Matinee-Vormittagen wird das Freiburger ensemble recherche jeweils ein Werk von Mathias Spahlinger, Brian Ferneyhough und Wolfgang Rihm zweimal zu Gehör bringen. Zwischen beiden Aufführungen befragt das Komponisten-Trio Mark Barden, Johannes Kreidler und Martin Schüttler als Vertreter der jungen Generation die Vätergeneration. Ehrfurcht ist hier fehl am Platz – und auch nicht zu erwarten, wenn man die drei Herren Barden, Kreidler und Schüttler richtig einschätzt, sodass ein Austausch zu erwarten ist, der wirklich in die Tiefe geht, worauf sich freilich Spahlinger, Ferneyhough und Rihm auch darauf einlassen müssen …
http://www.dradio.de/dkultur/vorschau/
Am 20. dann kommt das Gesprächskonzert mit Brian Ferneyhough und am 27. das mit Wolfgang Rihm. Kulturtechno wird noch mal darauf hinweisen.
Die Versuchung im Netz ist riesengroß, aber fast immer verkneif ich mir so Muhaha-Kram für dieses Blog. Ausnahmsweise gebe ich nach: Zwei Filme, die zeigen, wie man auch Schnödes zelebriert, sei es ein Stück Pizza, sei es der Drumset-Part von „My Way“. Es gibt sie noch, die begeisterungsfähigen Menschen.
Heute: John Cage
Früher auf Kulturtechno:
Radikale Antitraditionalisten (Franzosen)
Radikale Antitraditionalisten (Fluxus)
Morgen und übermorgen findet im Rahmen des Ultima Festival Oslo die „Ultima Academy“ statt, die dieses Jahr als Thema „Digital Revolution of New Music: Consequences and possibilities for composers, musicians and listeners“ hat. Ich werde dort zusammen mit Harry Lehmann die Kontroverse, die in Deutschland seit mehreren Jahren anhält, refererieren, und dann den Vortrag „New Technology and the Music it creates“ halten. Übermorgen dann präsentiere ich im Vortrag meine Kompositionssoftware COIT.
Da ich weiß, dass hier ganz viele mitlesen, die just in Oslo sind: Anwesenheitspflicht!
Tuesday 11 September
Norwegian Academy of Music
Digital Revolution of New Music: Consequences and possibilities for composers, musicians and listeners
9.30–10.30
Music, Aesthetics, Digitization: Lecture by Harry Lehmann and Johannes Kreidler
Music philosopher Harry Lehmann and composer Johannes Kreidler are important names in the German contemporary music scene. In this lecture they present their book Musik, Ästhetik, Digitalisierung [Music, Aesthetics, Digitization], Born out of a controversial debate in the German music press, the book analyzes the impact of the digital revolution with regards to composition, distribution and musical interpretation.
10.45–11.15
The Content/Aesthetic Turn in New Music: Lecture by music philosopher Harry Lehmann
The digital revolution brings with it an all-encompassing democratization of ‘high art’. This leads to a shift in aesthetic content: Since the ideal of intrinsic musical progress is no longer convincingly attainable with acoustic instruments, composers choose to use aesthetic content as a tool to bridge the gap between ‘life’ and ‘art’ that is characteristic of contemporary art music.
11.15–11.45
New Technologies and the Music it Creates: Lecture by composer Johannes Kreidler
Digitization has made a lot of potent technology affordable, useful and accessible. Kreidler discusses four different aspects of the issue in the musical field: production (software), remix (availability of existing music), instrument design (controller) and distribution (social networks).
12.00–13.00
Composer, philosopher and writer Emil Bernhardt in conversation with Harry Lehmann and Johannes Kreidler
12.9.
10.15–11.15
Composing in Cooperation with the Computer: Practical lecture by Johannes Kreidler
“We shape our tools and in turn they shape us“. Marshall McLuhan’s phrase is a creative technique: how can we design the interaction models between computer and human in order to become fertile? Together with the huge amounts of data and methods of distribution over the internet, modern-day hardware and software offer significant prospects for composers in a democratic way. Kreidler gives an insight into his work on the basis of the self-written composition software COIT and his own way of communicating over the internet.
Irgendwelche Dateien als Audiodaten auslesen ist, spätestens seit es jeder mit Audacity machen kann, Volkssport. Ich hatte hier schon vor längerem ein Post dazu, darum habe ich Henriques Hinweis auf das folgende Opus zunächst dankend abgelehnt. Als er mir dann aber noch schrieb, dass er sich tatsächlich diese GESAMTEN dreieinhalb Stunden am Stück angehört hat, da war mir das dann doch eine Würdigung wert. Der Kulturtechno-Hörpreis geht im September an Henrique aus Brasilien!
