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Max Cooper – Perpetual Motion

Drohnenaufnahmen + Glitch, nice.

„Max’s idea for Perpetual Motion was to document the continuous movement of people, exploring how there is no inherent meaning in life, only our own meaning which we create through striving towards our goals. When we discussed the idea of the film, Max and I felt Mexico City was the perfect place to use as a canvas. A sprawling metropolis of 9 million people, all packed in tight and some really interesting land forms and architecture. I then got the idea of using drones when scouting for locations on Google Earth. There were some amazing geometric forms that when viewed from above give an entirely different perspective of the city. I was really interested in the juxtaposition of these orderly forms with the irregular, disorderly chaos confined within it. For me it really helped push the idea of living as part of a perpetual system. I collaborated with 3 very talented Mexican photographers who shot some incredible footage for me, Manuel Marañón, Roberto H and Santiago Arau. It was a pleasure to collaborate with them and I hope the film can be shown in Mexico some time soon. For the animation side, I collaborated with Andy Lomas and Jessica In, integrating their forms frame by frame into the drone footage with my own point data, aiming to create unexpected transitions and connections between reality, hyper realism and the hidden systems beneath.“


(via Tumblr)

Travolta on me

Der hat noch gefehlt.

via Gfycat

(via Mario auf FB)

Schwere Schachvariante


(via kottke)

Selbstauslöser – mein Musiktheater in der Volksbühne Berlin am 28.9.2019

Johannes Kreidler verfolgt einen konzeptionellen, ins Multimediale erweiterten Musikbegriff. Auf provokante und doppelbödig ironische Art hinterfragt er in seinen Arbeiten dabei Musik auf verborgene Verfestigungen in Tradition und Gesellschaftsstruktur.

In Form eines musiktheatralen Essays für zwei Performer (einer von ihnen Kreidler selbst) und Chor beschäftigt sich SELBSTAUSLÖSER mit Physik und Metaphysik der Musikinstrumente. Sie stehen für ihn stellvertretend für all die Geräte, die sich der Mensch als ›instrumentenbauendes Tier‹ erschafft – vom Handy übers Soziale Netzwerk bis hin zur Mietpreisbremse. Wenn wir Musik hören, hören wir Instrumente; der Klang verklingt, aber das Instrument bleibt. Spielen wir diese Instrumente oder spielen diese Instrumente uns?

Konzept, Komposition, Regie: Johannes Kreidler | Bühne: Dejana Sekulic | Video: Johannes Kreidler, Dejana Sekulic | Videoregie: Peter Lell | Chorleitung: Timo Kreuser | Dramaturgie: Arno Lücker

Mit: Johannes Kreidler, Performance | Arno Lücker, Performance | Ensemble PHØNIX16, Chor

Ort: Volksbühne – Großes Haus

Dauer: ca. 120 Minuten

Sa 28.9., 19:00 Uhr

Christopher Walken dancing in over 50 movies

ein #Lieblingssschauspieler
(Was Leute alles so zusammentragen)

(via good)

Sonification of Wikipedia’s „Sonification“ article

Nice, von einem YouTube-Kanal namens „NonCochlearPosting“ – wenn ich auch sagen würde, cool war das eben so ~2013.

The sonification of the above image is produced by importing it as 4 different types of .bmp files into Audacity as raw data, and playing the resulting tracks simultaneously.

Das Mädchen mit dem Wellenohrring

(via Tumblr)


Sie sagen, heutzutage müsse man konzeptuelle Musik spielen. Hm, nagut, ich probiere es aus.

„They say, nowadays one has to play conceptual music. Well, okey, I’ll give it a try.“