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Archiv der Artikel die in erstellt wurden.

#Audioguide – Sheet Music Videos

Teil meiner Sheet Music Arbeiten, sind diese Videos auch in Audioguide integriert worden:

#Audioguide – Mp3

Excerpt from the Music Theater “Audioguide”
Johannes Kreidler 2013/14
Tammo Messow, Peer Blank
neoN Ensemble
Darmstädter Ferienkurse für Neue Musik 2014

#Audioguide – Pen** Music

Excerpt from the Music Theater „Audioguide“
Johannes Kreidler 2013/14
Andrea Seitz, Tammo Messow, Tom Pilath
neoN Ensemble
Darmstädter Ferienkurse für Neue Musik 2014

#Audioguide – Piano piece (scales)

Heloisa Amaral, Klavier

Video der Neuen Musikzeitung mit Ausschnitten aus Audioguide

Ein Video der Neuen Musikzeitung über die diesjährigen Darmstädter Ferienkurse für Neue Musik, darin auch Ausschnitte aus „Audioguide“:

Drohnen und Heißluftballons, Videokunst und Talkshow-Theater: Am Wochenende gingen die 47. Internationalen Ferienkurse für Neue Musik in Darmstadt zu Ende. „Performing Matters“ lautete in diesem Jahr das Motto für die zweiwöchige Veranstaltung – sowohl in Bezug auf das umfangreiche Kursprogramm als auch für viele der Konzerte, die in den unterschiedlichsten Spielstädten stattfanden. Einige Ausschnitte daraus sehen Sie in diesem Video, das unter anderem Werke von Johannes Kreidler, Wafaa Bilal und Stefan Prins vorstellt.

#Audioguide – Reversibility comes first

Das Gitarrenduo hatte ich schon 2012 geschrieben, wurde aber nun auch in Audioguide integriert. Wir haben’s danach in Darmstadt dann noch eigens aufgenommen; es spielen Ruben Mattia und Eric Moreira:

Darmstadt 2014, kurzer Rückblick

Die 47. Darmstädter Ferienkurse für Neue Musik, neben den Donaueschinger Musiktagen das bedeutendste Festival für Neue Musik, sind zu Ende. Ich war die ersten 10 Tage vor Ort, teilweise mit meinem eigenen Projekt sehr beschäftigt, zum anderen Teil habe ich dann viele Vorträge, Gespräche und Konzerte besucht und viele (mir) bekannte und unbekannte Kollegen getroffen.

Trotz der Vielzahl der Veranstaltungen war der Neue Konzeptualismus zweifellos ein vorherrschendes Thema in den Diskussionen. Ich bin da freilich parteiisch, würde aber meinen und darin stimmten einige mit mir überein, dass die besagten Panels, in denen es um Fortschrittsfragen ging, ziemlich asymmetrisch besetzt waren – die konservative Kontra-Seite (die passenderweise auf dem Podium auch immer rechts saß) war teilweise intellektuell sehr schwach besetzt. Im „Dead End or Way out“-Talk fanden sich die üblichen Kulturpessimisten und politisch Oberkorrekten ein, im „The concert of the future is online“ fiel einem der Verteidiger nicht mehr ein, als in 8 seiner 10 Vortragsminuten von seinen Vokaltechniken zu erzählen, statt sich dem Thema zu widmen. Ich hoffe, dass sich solche Niveaueinbrüche künftig vermeiden lassen. Wohlfeiles „das ist ja gut, aber nicht radikal genug“ ist keine würdige Argumentation an diesem Ort.

In den Konzerten war die Tendenz zu Multimedia, Durchinszenierung und freier Beweglichkeit des Publikums deutlich. Mein außermusikalisches Highlight: In Alexander Schuberts Stück wurde das Publikum dermaßen mit Nebel vollgeblasen, dass es wie ein Fehler aussah, aber um so stärker die Wirkung. Schöne Stücke habe ich gehört, ich behalte jetzt aber mal für mich, um welche es sich handelt – aber es waren viele. Sehr gefreut habe ich mich jedenfalls, die Jungs von textscoreaday persönlich kennenzulernen!
Nebenbemerkung: Die Opernwerkstatt, die sich allem Multimedialen verweigerte, fühlte sich nachgerade wie eine Parallelwelt an.

Etwas schade fand ich, dass der Open Space nicht so viel genutzt wurde wie vor zwei Jahren, zumindest war das mein Eindruck. Vielleicht ist es auch etwas bedauerlich, dass der Interpretenhauptpreis nur noch an Ensembles zu gehen scheint.
Die erfreulichste technische Neuerung hingegen war, dass die Voice Republic viele Gesprächsveranstaltungen live gestreamed und archiviert hat – das wurde höchste Zeit (Kulturtechno gestern).

Mit einigen Anregungen bin ich nach Hause gekommen. Darmstadt ist der intensivste Ort für den Austausch über Neue Musik. Bin gespannt, welcher Geist 2016 wehen wird. Ich kann mir denken, dass die nächste Generation in den Startlöchern sitzt.

Foto oben: Jenny Walshe’s Workshop.

(Video von Niclas Thobaben)

#Audioguide – Clarinet Piece

Excerpt from the Music Theater „Audioguide“ – Johannes Kreidler 2013/14
Kristine Tjøgersen
Darmstädter Ferienkurse für Neue Musik 2014

Vorträge und Gespräche der diesjährigen Darmstädter Ferienkurse online

Heute gehen die Darmstädter Ferienkurse 2014 zu Ende. Erfreulicherweise wurden die Talks und Vorträge endlich auch live gestreamed und archiviert. Hier also zum Nachhören; manchmal ist die Quali leider schlecht. Es lohnt ggf. auch, die zugehörigen Chats zu lesen.

Dan Tramtes Granulation Concept anhand von Material aus „Audioguide“

Aufmerksamkeit, Lob, Kritik, alles schön und gut, aber die höchste Ehre, die einem Künstler wiederfährt, ist, dass andere inspiriert werden und mit den Dingen weiterarbeiten.

Dan Tramte verfolgt das Konzept, die Videoaufnahme einer repetitiven Kreisbewegung neu zusammenzusetzen – die Kreisbewegung bleibt die gleiche, aber die Segmente werden aus unterschiedlichen Repetitionen genommen, sodass alles drumherum diskontinuierlich wird.
In meinem Musiktheater Audioguide gibt es eine Stelle, in der Geigen wie Windmühlen geschwungen werden – eine ideale Vorlage für Tramtes Konzept, der sogleich zur Kamera griff. Im Lauf der Kurse haben wir dann noch weiteres Material aufgenommen. Danke, Dan!