Früher hatte ich hier ein Konzept gebracht, bei dem Leute fürs Hören von Musik bezahlt werden. Giuliano Obici hat die Grundidee in Sao Paulo umgesetzt:
A sum of $1,00 is payed to people in exchange for them listening to three minutes of sound on a pair of headphones. This value relates to the amount of time and the average cost of commercialized music on the web.
http://giulianobici.com/site/buy-auri.html
Danke für den Tipp, Henrique!
Gemeinhin gilt Iannis Xenakis‘ UPIC-System (Kulturtechno früher) als Pionier der grafischen Computerkomposition, aber viel früher schon wurde die Idee in der Sowjetunion geboren (1938) und umgesetzt (1958). Mit dem ANS-Synthesizer wurde der Soundtrack zu Tarkovskys „Solaris“ komponiert.
You don’t play the ANS synthesizer with a keyboard. Instead you etch images onto glass sheets covered in black putty and feed them into a machine that shines light through the etchings, trigging a wide range of tones. Etchings made low on the sheets make low tones. High etchings make high tones. The sound is generated in real-time and the tempo depends on how fast you insert the sheets.
This isn’t a new Dorkbot or Maker Faire oddity. It’s a nearly forgotten Russian synthesizer designed by Evgeny Murzin in 1938. The synth was named after and dedicated to the Russian experimental composer and occultist Alexander Nikolayevich Scriabin (1872–1915).
(via BoingBoing)
Der Urahn der musikalischen Aleatorik, Mozarts „musikalisches Würfelspiel“ (übrigens im 18. Jahrhundert ein allseits beliebte Kompositionsweise), ist mittlerweile auf verschiedenen Websites spielbar:
http://www.dein-name-ist-musik.de/
http://sunsite.univie.ac.at/Mozart/dice/
(via Ole Hübners nmz-Links)
Idris Khan beschäftigt sich mit der Stapelung von Zeit.
Ähnlich hat Harald Münz alle Beethoven-Symphonien übereinandergelegt (Ausschnitt):
Peter Ablinger, „Wasserfall„:
Das Rauschen als vertikale Serie
:1000 Varianten des Gleichen
– gleichzeitig
1000 Pianisten spielen gleichzeitig, aber unabhängig (dh. in ihrem jeweiligen „Stil“) die Kreisleriana
(via naver)
Hier kann man sich Ligetis Gesamtwerk (chronologisch) anhören:
(via the rest is noise und Lukas Hellermann)
Karl Horst Hödicke: Lautsprecher (Stereo), 1970
Acryl- und Sprayfarbe auf Leinwand, zweiteilig
(Foto aus dem Katalog der Ausstellung „A House full of Music“, die zur Zeit auf der Mathildenhöhe Darmstadt zu sehen ist (Kulturtechno berichtete))
Zu Ehren John Cages, der dieses Jahr 4 Minuten und 33 Sekunden alt geworden wäre, hat jemand sämtliche auf Spotify vorhandenen Aufnahmen seiner Musik zu einer „Monster“-Playlist zusammengestellt. Schönen Sonntag wünsche ich beim Hören der 272 Tracks. Dieser ‚Information Overload‘ hätte dem Komponisten von William’s Mix und Vordenker des Filesharings gefallen.
(via The Rambler)
Und dann gibt’s hier noch 10 Stunden Stille, natürlich GEMA-abgerechnet:
Wie kaum einem anderen gelingt Justin Bieber perfekt die postmoderne „Doppelcodierung“, also die Verschränkung von Massen- und Hochkultur. Vordergründig weltweit bekannt als Teenie-Schwarm, nutzt er dies als Medium raffiniert, um ganz andere, ungleich komplexere Inhalte zum Ausdruck zu bringen – so unlängst in einer Performance im öffentlichen Raum, in dem Fall Oslo, wo er dem Komponisten des Hitchcock-Klassikers „Die Vögel“, Oskar Sala, seine Reverenz erwies. Hypermoderne Kunst.
(via SpOff)
Früher auf Kulturtechno: Justin Bieber, 800% langsamer abgespielt
Heuer Bald jährt sich zum 100. mal die Uraufführung von Igor Strawinskys epochalem „Le Sacre du Printemps“; aus diesem Anlass hat das London Symphony Orchestra eine öffentliche Aufführung auf dem Trafalgar Square mit diesem witzigen Film beworben:
(via npr)
